Cursos de entrenamiento y pasantías de post-producción.

Debido a las necesidades de productoras, estudios y empresas de la industria de la TV, que necesitan incorporar personal capacitado, hemos desarrollado el primer curso de apoyo y nivelación, para estudiantes de carreras de producción audiovisual, publicidad, diseñadores de imagen y sonidos, recibidos o que se encuentren cursando actualmente.
Los cursos son adaptables a las necesidades de los estudiantes, brindando apoyo teórico y por sobre todo práctico en el campo de la post-producción, cámara, sonido, composición digital, diseño, etc.
Las prácticas incluyen operación de distintos sistemas de edición lineal, no lineal, manejo de switchers, cámaras en CCTV, empleando los formatos Betacam, DV-CAM, U-Matic y S-VHS.
Uno de los objetivos principales es aprender a desenvolverse dentro de un equipo de trabajo, con los elementos y la presión de una producción real.
La estructura de los cursos es por módulos, estos módulos se arman individualmente eligiendo los temas del programa general. Los módulos son desarrollados de uno a tres meses, dependiendo de la carga horaria semanal.

Programa general
Prácticas incluídas
Pasantías
Horarios y Precios

Perfil del alumno

El curso se dicta individualmente o en grupos de hasta 3 alumnos, los mismos deberán contar con conocimientos del ámbito audiovisual, con o sin una profesionalización técnica, o bien personas que necesiten ampliar sus conocimientos en el campo de la producción audiovisual.
Los alumnos serán evaluados mediante un cuestionario con el que se valorará su grado de conocimiento profesional respecto al sector. Se pretende formar personas con auténtica vocación para el oficio, y que tengan una clara voluntad para trabajar y mejorar su profesionalidad desempeñando este tipo de tareas.

La metodología del curso tendrá un alto contenido práctico, centrándose en la resolución de casos reales de operador de cámara, director, editores lineales y no lineales.
Habrá una primera parte teórica destinada a comprender la estructura de los productos audiovisuales y las tecnologías de la profesión. A continuación, mediante grupos de prácticas tendrán un contacto directo con el material específico y las herramientas de cada tarea.
A lo largo del curso se hará un seguimiento puntual y continuo de las enseñanzas recibidas de los alumnos. Este seguimiento lo hará el propio instructor mediante los ejercicios que considere oportunos.
Al acabar serán los propios alumnos los que evalúen el contenido de los diferentes aspectos del curso al responder la hoja de evaluación final. En esta, los asistentes darán su opinión respecto a los diversos apartados del curso, metodología empleada, programa formativo, organización del curso, resultados obtenidos y valoración individual.

Duración de los cursos

La duración de los cursos dependerá del conocimiento de cada alumno, en general los estudiantes avanzados pueden completar el curso en 32 horas (Modulo Compacto). Para aquellos estudiantes que necesiten un aprendizaje mas profundo pueden optar por módulos de mayor cantidad de horas.
Para la elección de los módulos se realiza una pequeña entrevista, donde se evalúa el conocimiento y las necesidades del alumno. Del resultado de la entrevista se decide cual de los módulos es aplicable.
En todos los casos se puede agregar un módulo adicional de prácticas, para ejercitar aún mas todo lo aprendido, o simplemente para la utilización de equipos para proyectos personales.

· Módulo Compacto (32 horas)
· Módulo Intermedio (60 horas)
· Programa completo (100 Horas)
· Módulo de prácticas (20 horas)

La distribución de las horas es en un 40% teórico y 60% práctico, teniendo en cuenta que la mayoría de las teóricas se utiliza materiales y se tiene contacto con el equipamiento cada vez que se lo requiera.

Instructor

Roy Sly
Desde el año 1988 se desempeña en el área de producción y postproducción.
Actualmente a cargo de cuatro islas de edición lineal y no lineal, móvil de exteriores , producción y dirección de comerciales, institucionales y documentales.
Editor Lineal en formatos Betacam, DV-CAM, Hi 8, M2, U-Matic Hi Band y Low Band. Manejo de switchers, TBC, controles de cámara, instrumentos de medición, tituladores, generadores de caracteres, equipos de efectos y sonido. (Sony, Panasonic, JVC, For-A, Cell, Meguro, DPS, Alladin, Inscriber, Amiga, Scala, Makie, Soundcraft, Teac, Tascam)
Editor no lineal en plataformas DPS y Matrox, con software Speed Razor, Media 100, Avid, Premier 4.1, 5, 6, Perception, Soud Forge, Photoshop, After Effects, Corel.
Operación de cámaras en estudio y exteriores, filmación aérea, en embarcaciones y submarina. (Operación de cámaras Sony Betacam 537, 637, Ikegami 240, 340, JVC-KY17, 210, 110, DVCAM DSR-300, 200, 150, VX-1000, PD-1, Cannon XL-1, Panasonic M9000, 9500, M7, Mochilas Betacam, U-Matic Hi y Low Band, CCTV)
Edición de video tape avanzada (Viditec)
Dirección de equipos de animación con software 3d Studio Max, Softimage y Maya.
Composición digital con After Effects 4.0 y 5.0.
Mas de 300 piezas realizadas entre comerciales, institucionales, presentaciones de producto, documentales, auspicios, eventos, coberturas periodísticas y deportivas.
Producción, post-producción, cámara, sonido, composición digital y dirección de fotografía para mas de 30 agencias y empresas de primera línea de la Argentina.
Producción de programas y contenidos para TV y Cable (Canal 13, Canal 9, ATC, VCC, Cablevisión, Plus Satelital, Aleph y canales del interior del país)
Coordinación y montaje de sistemas de video, sonido, iluminación, CCTV en mas de 200 eventos.
Asesor en instalaciones de video profesional, islas de edición lineales y no lineales, estudios, móviles de exteriores y productoras de TV.
Diseño de presentaciones multimedia, sitios Web y autoría DVD.

Fundamentos TV y video

Sistemas de transmisión
Grabación en video
Señales RF, Compuesto, RGB, Componentes
Formatos de grabación VHS, S-VHS, U-Matic, DVCAM, Betacam
Diferencia entre Betacam y DV-CAM
Formatos digitales
Como funciona un estudio de TV
CCTV (Circuito cerrado de Televisión)
Configuración de un switcher
Sincronismo / Referencias
Distribuidores de sincronismo

Cámaras

Controles de las cámaras profesionales
Balance de blanco
Fuentes de luz
Filtros
Shutter
Ópticas
Profundidad de campo
Encuadre
Iluminación
Blue screen
Filmación en condiciones adversas
Filmación sub-acuática

Post-producción

Introducción a la post-producción
Edición lineal
Elementos que componen una isla de edición
Configuración de distintos sistemas de edición
A/B roll
Time Code
EDL / GPI
Integración y control de switchers y equipos de efectos
Incorporación de gráficos
Vectorscopio y Monitor de Forma de onda.
Mantenimiento
Normas de trabajo en una isla de edición
Continuidad en la post-producción
Normas de seguridad, manejo de equipos y tapes
Edición no lineal
Captura manual y por EDL
Formatos de compresión
Formatos de pantalla
Margen de seguridad
Capas
Efectos
Incorporación de gráficos
Administración de discos
Fundamentos de composición digital

Post-producción de sonido

Soportes de sonido
Musicalización en sistemas lineales y no lineales
Efectos
Grabación de locuciones
Doblaje Lip Sync y Voice Over

Normas

PAL / NTSC / SECAM
PAL-N
De Blanco y Negro al Color en la Argentina
Compatibilidad entre equipos
Trascodificación

DVD

El formato MPEG-2
Zonas
Autoría
El DVD en la Argentina

Video CD

El formato MPEG-1
Autoría

Otros formatos digitales

Video en Internet
Quick Time
AVI
Real Video / Windows Media
Web Streaming

Prácticas incluídas

Manejo de equipamiento: Betacam, DV-CAM, U-Matic, S-VHS, DAT, CD, Minidisc, Switcher, Controles de edición, Consolas de sonido, Equipos de efectos, Vectorscopio, Monitor de forma de onda, Monitores, TBC, Tituladores, Trascodificadores, Control de cámaras, etc.
Armado y puesta a punto de un CCTV
Operación de cámaras y controles
Iluminación
Tomas de producto
Filmación en exteriores
Interpretación de monitor de forma de onda y vectorscopio
Recorte por key
Edición en islas lineales
A/B roll
Manejo de switcher por GPI
Generación de edl's
Manejo de equipos de efectos y titulado
Mantenimiento de equipos, normas de seguridad
Edición en diferentes islas no lineales
Incorporación de sonido
Generación de gráficos
Rotoscopia
Composición digital
Rendering
Trascodificación
Grabación de locuciones y doblaje
Compresión de videos en diferentes formatos
Autoría DVD

Pasantías

Participación en producciones
Integración en equipos de trabajo
Post-producción
Composición digital
Desarrollo de proyectos

Horarios y precios

Para el año 2007, esta abierta la inscripción

Fechas disponibles para el verano de 2007.

Los horarios tentativos son los siguientes, lunes miércoles y viernes (16 horas semanales), o martes y jueves (8 horas semanales), de 10:00 a 14:00 Hs. o 16:00 a 20:00 Hs.

En general estamos armando grupos con un máximo de tres alumnos.

Los costos son los siguientes:

Módulo Compacto (32 horas) $480 (grupal)
Módulo Intermedio (60 horas) $900 (grupal)
Programa completo (100 Horas) $1500 (grupal)

Los módulos no son correlativos, todos se basan en el mismo programa, la diferencia esta dada por el conocimiento previo de los alumnos.

La elección de los módulos sale de una evaluación previa sin ningún compromiso, que determina cual de los módulos es recomendable. Esta entrevista se realiza en el momento que surja la disponibilidad para la realización.

Los interesados deben enviar un mail a: info@videoprofesional.com
informando la intención de realizar el curso. El mismo quedará en nuestra base de datos para poder informar la fecha de inicio del próximo curso.

¿Por que existe nuestro curso?

Las necesidades de realizar un curso de entrenamiento de postproducción, se deben a las dificultades que enfrentan ciertas empresas para encontrar personal capacitado dentro de este campo, preparado para cubrir determinados lugares de trabajo dentro del mundo audiovisual (productoras, canales de televisión, agencias de publicidad, etc.)
De esta manera logramos una preparación mas completa y un comportamiento mas amigable con las cámaras, los sistemas de edición, el desenvolvimiento en equipos de trabajo, las técnicas y costumbres del medio.

¿A quienes están destinados los cursos?

Nuestro curso esta destinado a estudiantes de carreras relacionadas, ya que deben tener una preparación previa de los conceptos básicos de post-producción, cámara, iluminación, continuidad, encuadre, etc.
Estos conceptos deben estar asimilados, al menos en forma teórica, para poder desarrollarlos en forma práctica, directamente trabajando sobre los equipos.
De todas formas en el programa esta contemplado desarrollar todos los temas en forma teórica, sobre todo aquellos temas que son imprescindibles en el trabajo cotidiano.

El objetivo principal es facilitar a los asistentes un conocimiento amplio que les permitan trabajar en las empresas de producción y post-producción audiovisual.
La intención es que los alumnos terminen el curso teniendo experiencia en el manejo del equipamiento, software, formatos, conocimiento del lenguaje audiovisual, trabajo en equipo e incorporación de nuevas tecnologías.
Intentamos que en las clases teóricas se toquen la mayor cantidad de temas posibles, explayándonos solamente en los temas mas relevantes, priorizando siempre los ejercicios en forma práctica.

Salida laboral

Si bien no garantizamos una salida laboral, sabemos que el alumno se lleva una experiencia práctica que en general no se consigue en la mayoría de las carreras. La instrucción que se obtiene es la misma que se les brinda a editores y camarógrafos que ingresan a la empresa.
Una vez finalizados los cursos se crea un vínculo entre los alumnos y la productora, para la realización de diferentes producciones, existiendo la posibilidad de incorporarlos a nuestros equipos de trabajo según la demanda del mercado.